Kiállítások archív

ABSZTRAKCIÓ, UTÓPIA, TÉR

Megnyitó: november 9, 18:00, Artus Stúdió "gyártér"
Megtekinthető: november 9 - november 26, H-Szo 16:00-20:00h
 
 
A kiállítást megnyitja: Tillmann J. A.
 
Kurzusvezetők: Baló Dániel, Bene Tamás
 
 
 
A MOME Építészeti Intézetének féléves kurzusa alatt tervezett installáció-sorozat beköltözik az Artus Stúdió tereibe. A kurzus alapvető célja egy absztrakt elképzelés, utópia társítása egy gondosan választott konkrét térrel, helyszínnel és a kettő egymásra való hatásának, fúziójának tanulmányozása a szemeszter során. A félév végére olyan tervek, installációk, alkotások születnek, melyek a kurzus elméleti hátterére és a választott térre, helyszínre egyformán reflektálnak - jelen esetben a helyszínt az Artus Stúdió terei adták.

“Taking a close look at – at what’s around us there – there is some sort of a harmony. It is the harmony of… overwhelming and collective murder.” Werner Herzog

A kurzus elméleti szála az ember és természet közti disztópikus kapcsolaton alapszik. A disztópia alapja az ember által leigázott természet “bekeretezett” létezése, ahol csak és kizárólag az ember létéhez feltétlenül szükséges fajok élnek túl, minden, ami pótolható és helyettesíthető az vagy elpusztul vagy skanzenbe kerül, mint kiállítási tárgy – eredeti, természetben betöltött szerepétől megfosztva.
 
Hallgatók:
Bene Márton, Budai Csaba, Cséki Angéla Kitti, Farkas Flóra, Füstös István, Kovács Júlia, Matl Szilárd, Nagy Zoltán, Szabó Áron, Székely Dávid, Tóth Árpád, Turóczi Áron Mátyás, Váradi Botond, Varga Bence Balázs
 
 
absztrakcio utopia ter   fb low
 
 
Támogatók:
Artus
nka
Erdért Zrt.
BeLight!
Iron Trade Havellant Kft.
FUGA

 

Bornemisza Eszter - Kapcsolódások

Kiállításmegnyitó

szeptember 5-én 18:00 órakor
az Artus Galériában

Megnyitja: Oltai Kata művészettörténész és kurátor

Bornemisza Eszter textilművész legújabb munkái láthatóak szeptember 5-től az Artus Stúdióban.
Térképek, letűnt idők lenyomatai szövik át a sorsokat, emlékeket, profán hétköznapi jelenünket. A föld színeit, rozsdákat, barnákat átítatják az ember okozta sebek vér színei. A vegyes technikával, textilből, papírból és műanyagból összeálló munkákban összekapcsolódnak a tér és idő szövetei.

Bornemisza meghivo1 page 001

A kiállítást szeptember 30-ig megtekinthető az Artus Stúdió nyitva tartási idejében: 
hétköznapokon 12:00 - 18:00 óráig, 
valamint a meghirdetett előadások ideje alatt 18:00 - 22:00 óráig

Finisszázs

könyvbemutatóval

szeptember 29-én 18:00 órakor 

 
Jurák Domonkos Gábor
 
Kiállítás megnyitó: 2017. június 21.  19:00 óra
A kiállítást megnyitja: Berta Ádám, író
Helyszín: Artus Stúdió
 
jdg meghivo kicsi web
 
 

A kiállítás 2010-16 között, olaj-vászon technikával készült festményekből válogat. Jurák Domonkos Gábor önálló, absztrakt útjának első hét évét mutatja be. A címben szereplő pigment arra utal, hogy a színek természetes, valódi anyagokból származnak, a karcolás pedig – azon túl, hogy a kiállított képekre jellemző technika – felidézi, hogy a bontó és építő eszközök a világban és a művészetben is mindig elválaszthatatlanok egymástól.

A kiállított képek, néhány kivételtől eltekintve, nonfiguratív ábrázolásokból indulnak ki. Bár egészen nem érik el a figuralitást, helyenként azzal határossá válnak. Egyfajta játékot kezdeményeznek a befogadó kreativitásával, hogy kibontakozhasson a látvány személyes, ösztönös értelmezése.

A festmények alaptémája a sokféleség és az abban jelenlevő motívumok összehangolása, különböző világok kapcsolódásai. Jurák Domonkos Gábor művészete folyamatosan új utakat kutat, arra törekedve, hogy mindezeket egy stílusba komponálja össze.

A hosszú ideig, olykor több éven keresztül készülő képek mikrostruktúrák és nagyobb szerkezetek összességét jelenítik meg, amelyekbe a saját élmények zárványként kerülnek be, máskor kicsapódnak vagy üledékként lerakódnak. Lassan kristályosodó tapasztalatok fuzionálnak minden egyes képen belül, a részletek viszonylataiban, illetve a különböző képeket összekötő asszociációk révén is.


Jurák Domonkos Gábor világképének aktív elemei olyan eltérő közegekből érkeznek, mint a buddhizmus, a taoizmus vagy a sámánizmus; személyiségfejlődésének lenyomata vibrálva tölti be a kiállított képek és a bennük rejlő érzések, gondolatok terét.


A kiállításmegnyitó alatt, a képek részleteiből összeállított videóanimáció lesz látható.

Beszédes Noémi - fotográfus, művészettörténész

A kiállítás megtekinthető július 31-ig a Stúdió nyitvatartási idejében.

www.jdg.hu

információ:+36 20 409 1152

 


Dr. Nagy Miklós fotókiállítása az Artus Stúdióban
megnyitó: 2017. április 7. 18:00 óra

 

a kiállítást megnyitja: B. Nagy Anikó
A megnyitón közreműködik Stummer Márton gitáron és Nemes - Jeles Judit fuvolán.
A kiállítás megtekinthető 2017. május 7-ig a Stúdió nyitvatartási időejében.

Nagy Miklos meghivo


 

Artus lakók
megnyitó: 2016. november 10-én 19 órakor

A kiállítást megnyitják: a művészek

Kiállítók: Baló Dániel, Bálint Ádám, Csató József, Fischer Balázs, Ilka Rita, Király Gábor, Knyihár Bence, Mohácsi András, Nagy Géza, Nádor Tibor, Rabóczky Judit, Varga Virág

A kiállítás megtekinthető: 2017. január 6-ig

téglafal


Performatív tér

2016. 09. 23-án  19.00 órakor

a BME Építészmérnöki Kar Rajzi és Formaismereti Tanszék, valamint a MOME Tárgyalkotó Tanszék közös kiállítása a Design hét keretében

Kurátorok: Nádor Tibor (festőművész), Sebestény Ferenc (építész), Mohácsi András (szobrász)

 

a kiállítást megnyitja az Artus - Goda Gábor társulat performansza

Sebestény Ferenc,

valamint a Holdkórosok zenekar.

A kiállítás megtekinthető október 2-ig.

A MOME (Moholy-Nagy Művészeti Egyetem) Tárgyalkotó Tanszék és a BME (Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetem) 2015. év őszén indítottak közös kurzust, melynek eredmnyeként egyben lezárásaként jön létre a szeptember 23-án nyíló kiállítás Performatív tér címmel.

performativ ter kicsi webre

A kurzus vezetői korábbi munkáik alkalmával külön-külön is foglalkoztak színházi produkciók tereivel. Nádor Tibor és Sebestény Ferenc korábbi (és jelenlegi) munkái révén a koncepcióba bevonódott az Artus Stúdió is. Az Artus társulata hagyományosan és visszatérően kérdez rá előadásaiban a színházra, mint térre, ami egy speciális interakció – produkció - vizuális keretét adja.

A kurzus nem egy konkrét előadáshoz kapcsolódó díszlet megalkotását célozta meg. A téri összefüggések vizsgálata, kísérletezés és kutatómunkát követően egy adott TÉR oly módon való felhasználását kívánták elérni, hogy az alkalmassá váljon újragondolásra, újra értelmezésre. Az volt a cél, hogy a térkísérletek során olyan terek keletkezzenek, amelyekre a színházi közeg reagál.

Az integráció egyik lényege, hogy a képzés maga egy folyamattá váljon. A három részre osztott képzés első részében a hallgatók egy 4 hetes, úgynevezett „akció modellezés” stúdiumon vettek részt a BME Rajzi és Formaismereti Tanszékén Répás Ferenc oktatói közreműködésével. Ebben a részben a hallgatók 2-3 fős csoportokban maketteket építettek, amelyeket maguk világítottak és fotóztak. Egyfajta látványtervezést gyakorolhattak.

A képzés második részének a MOME adott otthont és tartalmi keretet. A MOME alapvetően a hagyományos technikák és modern anyagok együttesét egyaránt alkalmazza. A kísérletezés

folyamán léptékeit tekintve nagy méretekben, egyszerű anyagokkal kutatták a tér tagolásának, karaktermódosításának kérdéseit.

A MOME és a BME kurzusai erőteljesen igényelték az improvizatív képességek alkalmazását, más szóval nem tervezésen volt a hangsúly. A hallgatóknak viszonylag gyorsan kellett döntéseket hozniuk, majd kivitelezni és elemezni a felmerült ötletek megvalósításának eredményeit. Ez a két tapasztalat kiegészült Kocsis Gábor, az Artus világítástechnikai vezetőjének kurzusával.

Ezt követően vette kezdetét a kurzus harmadik egysége, ahol az Artus Stúdió területén konkrét helyszínek vizsgálata történt. A képzésnek ebben a szakaszában már feladat volt konkrét felvetések vázolása és makettezése.

A „Performatív tér” című kiállítás anyaga ezekből a kísérletekből született reprodukciókat és performálisan megjelenő térformákat tartalmazza.